歷史性一刻

    7月18日颱風莫拉菲(Molave)逼襲本澳。天文台掛起三號風球，最高溫度達到37.2度，狂風暴雨的日子。然而在颱風來臨的時刻，有一個音樂演出不但沒有腰斬取消，反而無視惡劣天氣繼續如期舉行。說的正是“Bass Attack”。

    要描述“Bass Attack”的演出內容是甚麼，其實有點難度。因為這是澳門從沒有出現過的音樂形式：“Drum & Bass”和“Dubstep”。Drum & Bass（DnB）是源自90年代英國的一種電子跳舞音樂；而Dubstep則是在2000年左右誕生，從Drum & Bass發展出來的新銳跳舞音樂。

    這雖然是一場由DJ“打碟”的跳舞音樂派對，但和我們平時在“夜場”、“的士高”聽到的Hip-Hop、House跳舞音樂極之不同。Drum & Bass和Dubstep在音樂形式上的尖端前衛，並不為沉醉夜生活的人所熟悉；雖然具有一定的實驗性，但其跳舞音樂形態，又有別於牛房倉庫中不定期舉行的靜態實驗音樂演出。

    所以這是本澳歷史上首次的，尖端電子音樂和跳舞音樂派對融合共生的演出。一種不為大衆熟知的音樂，竟使用售票經營方式，在沒有任何贊助下，自負盈虧地以舞會形式舉行，商業上絕對是一場冒險。不過主辦單位出於對音樂的熱誠，決定勇敢地作出嘗試。

    電子音樂以至流行音樂是西方社會的產物。以Drum & Bass為例，先不說倫敦、柏林等國際級城市，北京、上海、台北和香港其實也早已出現。海峽兩岸中，只有澳門在這方面仍是一片空白。這不禁令澳門以外的人感到奇怪：這裡不是自稱中西文化交融幾百年的地方嗎？然而對此澳門人其實心知肚明：狹小的空間資源、麻木追隨香港流行文化的娛樂價値觀，根本就沒有生長音樂文化的土壤。

    不過隨着經濟發展，情況已漸漸改變。像某大型博彩公司請來衆多國際巨星前來演出；像Breakdance(街舞)、Graffiti(塗鴉)等外國流行文化也慢慢滲入社區中，以金字塔作比喩，現在“塔尖”終於也出現了：代表世界音樂尖端前衛領域的DnB、Dubstep首次現身，由零開始，塡補了本地音樂文化空白的地方。可以說，澳門某程度上正式與世界“接軌”了。

    作為主辦單位的Magnetic Soul，在香港多年來一直推動Drum & Bass音樂。不過直至開場前一刻，相信他們都會擔心：這類型音樂眞的可吸引澳門聽衆前來嗎？加上颱風來臨，三號風球下暴雨一直下個不停……

    然而出奇地，或許是天意吧，暴雨在晩上八時左右突然停了，入場人數亦相當理想。現場所見，除了有重型喇叭設備，還有由VJ Ocular負責操控的即場影像投射，氣氛相當不俗。

    這次演出集結了一群本地的DJ藝人：有接觸本地獨立音樂圈的朋友都知道，早年實驗電子音樂樂隊Dr.出現，曾引起本地很大的轟動。現在，三位前Dr.成員也成為了台上的DJ：Zuju、Saiyan和Lobooo。此外，還有澳門本地的Dubstep DJ：N1D和Sanja，以及來自香港的著名DJ藝人Blood Dunza和DJ Wash，組成了當晩的演出陣容。而兩名MC，Rebearth和Capas也很好地帶動了現場氣氛。

    主辦單位聰明地把兩種音樂放在一起：Drum & Bass約170bpm（每分鐘170節拍）的急速剛烈節奏，張牙舞爪地使人熱血沸騰；Dubstep約70bpm（每分鐘70節拍）的深沉緩慢節奏，帶給人陰暗沉溺的感覺。就像一枚硬幣的兩面，太極的陰陽兩端，一快一慢的配搭，為聽衆帶來恰到好處的緩和調劑。

    而兩者的共通點，可說是音樂中的低音(Bass)部分。這亦帶出本次演出“Bass Attack”的重點主題“Bass”。很多人聽音樂時，往往忽略低音部分，而DnB和Dubstep音樂強調的正是低音。透過重低音和超低音（Sub Bass）聲效的運用，在喇叭擴大播放下，低音已不只是一種聲響，而是形成一幅“音牆”般的震撼聽覺效果。

    政府經常說大力發展文化產業，其實從產業經營角度看，這次演出絕對有其特殊意義：一種不為大衆熟悉的尖端音樂，原來也可以自負盈虧地經營演出。而從理想的入場人數來看，證明除了主流商業音樂外，澳門人還有其他更多元化的音樂需求。原來很多事情也有待發掘，一切規則和限制也可以打破，放諸所有藝術領域也是一樣的。所以踏出你的第一步吧，你也可以加入和參與。

    布蘭頓

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