藝術與生命

《我似乎開始明白藝術是怎麼一回事》

作 者：米哈

出 版 社：P.PLUS LIMITED

出版日期：2026年6月

藝術與生命

也許沒有導言，是打開藝術大門另一途徑。今年六月，香港作家米哈推出新書《我似乎開始明白藝術是怎麼一回事》，用藝術隨筆方式，帶領讀者展開一場橫跨十九至二十世紀藝術哲思之旅，並分別以“幽靈”、“拒絕”、“未來”、“頹廢”四部分深入探討人與藝術之間關係。

有別於常見的編年體，米哈打破時空限制，以專題作論述，正如他自述：“這是本以‘人如何觀看’為核心的作品。”正因如此，每部翻閱前，他皆附有一個問題，讓讀者帶着預設問題，走進他的藝術世界。

第一部“幽靈”問：當世界失序，藝術還能給我們什麼？米哈用布萊克《跳蚤之靈》、康斯塔勃《乾草車》、安格爾《聖桑福利安之殉道》等作品，提出藝術是想像力啟發、精神存放、凝視現實、文明載體等可能性。第二部則問，若不被世界承認，藝術還能給我們什麼？作者直接以十九世紀學院派畫作風行時期作背景，並以馬奈《草地上的午餐》做例，點出“堅持”的重要。書中寫道：“他們被叫作不懂技法的怪胎、摧毀傳統的叛徒，可他們仍然畫，仍然創造……更是一種藝術家的存在方式。”他在二點七、二點二二兩章提出何為好作品，以及誠實忠於自我兩個大課題。

第三部提出，藝術能否預見一個尚未到來的時代？直接談未來主義，以分析立體主義《瓶與魚》、抒情抽象《構成第四號》、幾何抽象《至上主義的構成》等作品，總結出自然美或源於真實，藝術美或因超越真實。事實上，對於藝術和未來之間，前人已有不少論述，達文西是個很好例子。第四部則談論在一切意義被耗盡時，藝術能否留下？第一章“藝術的不可測”已得悉作者立場。即使在德國納粹黨陰影籠罩下，藝術可解開束縛，繼續點燃一雙又一雙遠道而來的眼睛。他點出，漂浮於時代浪潮下，學會在浪間換氣的重要性。

此時此刻，米哈已把藝術與哲學攪拌一起，他接連提出多個藝術命題，卻在解答時，回應了一個又一個生活哲思。在時代不斷變化，生活方式、審美標準日新月異之時，藝術的定位，似乎沒被影響，始終帶着我們去凝視世界，擁抱世界。如書名般，讀此書是為了找出“藝術”究竟是怎麼一回事，摸索出於“我”而言它所扮演的角色。筆者相信，米哈已找到獨屬他的藝術意

義了。

李嘉瑤